Vendredi 20 mars 2015, 16h30, Bruxelles, 30 Quai des Charbonnages. Au centre des cultures numériques iMAL, Welcome to the Future!, une exposition rétrospective des années 90, qui présente, sur des ordinateurs d’époque — ça ne marche pas sur ceux d’aujourd’hui —, une centaine de CD-Rom d’artistes ou ayant trait à l’art. On aperçoit Yves Bernard, le responsable — qui fut le directeur de la société Magic Media de Bruxelles, avec qui nous avons souvent travaillé — en conversation avec Bob Stein — le fondateur de la compagnie américaine Voyager, qui a inventé les premiers ouvrages numériques dès la fin des années 80 —, et nos titres : Flora petrinsularis, ZKM, Karlsruhe, 1994; 3e Biennale de Lyon, 1995; Actualité du virtuel, centre Pompidou, 1996; Moments de Jean-Jacques Rousseau, Gallimard, 2000. Et aussi, 18:39 de Serge Bilous, Fabien Lagny, Bruno Piacenza — qui étaient nos étudiants —, Flammarion, 1997, ainsi qu’en projection sur le mur, Impalpability, de Masaki Fujihata, ZKM, 1999.
Voir : http://www.imal.org/fr/activity/welcome-future
Catégorie : Art
Terrasse cinétique
Vendredi 6 mars 2015, 7h, de la fenêtre de la chambre 202 de l’hôtel Cavour, Milan. Au point du jour, le retour de l’art cinétique fait apparaître cette architecture des années soixante.
Miramondo
Jeudi 5 mars 2015, 20h, Istituto Svizzero di Roma, Via Vecchio Politecnico, Milan, exposition Arte ri-programmata. Dans la boîte créée en 1960 par le groupe T (Giovanni Anceschi, Davide Boriani, Gianni Colombo, Gabriele Devecchi, Grazia Varisco), reprise en 2010 dans une production par Alessi, un étui de 4 tubes de cuivre et d’aluminium destinés à produire des effets optiques entre les mains et devant les yeux des personnes. C’est une proposition de Gabriele Devecchi (1938 — 2011) intitulée Miramondo. Aujourd’hui, regarder c’est bien souvent photographier. C’est ce que je constate parmi les visiteurs qui jouent de diverses façons avec ces objets, leurs smartphones et leurs amis. C’est ce que je fais avec le visage de l’une des animatrices de la galerie.
Voir : http://www.reprogrammed-art.cc/library/14/Gabriele-Devecchi
Arte ri-programmata
Jeudi 5 mars 2015, 19h — 21h, Istituto swizzero, Via Vecchio Politecnico, Milan, inauguration de l’exposition Arte ri-programmata, organisée par le laboratoire de culture visuelle de SUPSI, Université de sciences appliquées et d’arts de Suisse du sud : Gianni Colombo (1937 — 1996), Spazio elastico, 1976; Giovanni Anceschi (1939 —), Struttura tridimensionale componibile, 1963-64.
À la Kunsthalle de Berne
Mercredi 11 février 2015, 15h — 30h30, Kunsthalle, Helvetiaplatz, Berne. La première visite était en septembre 1967, avec Georges Béjean, Philippe Nahoum et Jean-Louis Boucher, pour rencontrer le conservateur Harald Szeemann, dans la perspective d’une exposition à la Maison de la culture de Grenoble. En mars 1969, ce fut l’exposition, de Harald Szeemann, Quand les attitudes deviennent forme, qui me marqua définitivement. Voir : http://jlggb.net/blog3/?p=5900. Le célèbre pont métallique qui relie directement la vieille ville à la Kunsthalle fut lié, en 1989, à une très intéressante installation de l’artiste américain Max Neuhaus, Time piece. L’amplification progressive des bruits environnants, coupée à chaque heure, donnait à entendre un silence à la place d’une sonnerie de cloches. Aujourd’hui, je consulte les archives pour retrouver le catalogue de l’exposition 12 environnements, de l’été 1968, dont j’avais retenu d’abord les volumes de Piotr Kowalski, « À être environnés chez vous ».
Abstraction concrète (suite)
Mercredi 11 février 2015, 15h30, bar — grand, modeste, populaire — de l’hôtel Ambassador, Helvetiaplatz, Berne. Soleil d’hiver très brillant dehors. L’abstraction concrète est à l’ordre du jour.
Care of
Vendredi 30 janvier 2015, 15h, fondation C/O, Amerika Haus, Hardenbergstraße, Berlin. Blow Up. Antonioni’s Classic Film and Photography, une intéressante exposition dans un bâtiment très bien restauré — des années 50, un lieu qui a eu une histoire mouvementée, jusqu’à ce qu’il soit repris par la Ville de Berlin et qu’il accueille ce centre culturel —, avec une bonne cafétéria sur la rue (Site : http://www.co-berlin.org). Je note que la façon de planter la fourchette dans le gâteau semble nationale (mais ici plus discrètement qu’à Hambourg : http://jlggb.net/blog4/?p=1144)
Une bannière tricotée
Vendredi 30 janvier 2015, 19h30, Haus der Kulturen der Welt, Berlin. Dans l’exposition de Transmediale 2015, Punchcard Economy est une proposition de l’artiste britannique Sam Meech : « L’économie de la carte perforée » se traduit dans une bannière à la machine à tricoter, inspirée de celle de 1817, « 8 Hour Day ».