Mois : juillet 2022

S’ouvrir (La vie des objets. Ch. 111)


Vendredi 29 juillet 2022, 20h, Paris. Dans la cuisine le meuble va soutenir un plan de travail et une plaque chauffante. La plaque chauffera aussi dessous et il faut prévenir une haute température de la planche qui lui est proche. La profondeur de 48 cm se prête à une division par 6, il y aura 5 percements, de 27 mm de diamètre dans une épaisseur de 18 mm. Instagram reçoit cet objet sous le titre « Contre un réchauffement ».

Pour apprécier les variantes




Dimanche 17 juillet 2022, 22h, Paris. Il est arrivé par FedEx vendredi 15, trois jours plus tôt qu’annoncé par Buyee de Yahoo Japan. Le 9, il était In Storage, à envoyer comme paquet de 320 g. Le 7, c’était la Winning Auction, pour 3000 yens. Il n’y a pas eu de concurrence pour cet objet qui n’intéresse pas les collectionneurs. Classique, banal, mais précisément à collecter pour ses variantes. Ce soba choko de porcelaine, de la région d’Arita, est mentionné plus largement comme koimari, « ancien d’Imari », le port d’où partait la porcelaine, et Edo chūki, le milieu de l’époque Edo qui va de 1603 à 1868, alors qu’il peut être de la fin de Edo, sinon de l’Ère Meiji, de 1868 à 1912. Son décor est nommé ichimatsu, du nom d’un comédien savant et populaire de Kabuki, Sanogawa Ichimatsu, 1722~1762, dont l’habillement est marqué par des tissus en damier, carrés sombres et clairs et texturés. La plus marquante est nommée 格子文, kōshimon, on dira treillis, en s’attachant à la retrouver en divers endroits où elle a pu exister dans l’histoire et par le monde, du fait d’une logique de construction. La variabilité est le fait d’une multiplicité qui renforce l’appréciation d’un savoir-faire. Les « défauts » n’ont rien d’une maladresse mais relèvent du coup de main. La petite figure du fond semble d’abord une signature mais elle est attachée au motif extérieur. On doit encore éclaircir ce détail.

Un gardien


Lundi 11 juillet 2022, 19h30, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris. L’exposition de Tatiana Trouvé surprend, quand on l’a suivie depuis des années, car elle se compose de traces sur le sol et de grands dessins. Mais on se plaît à observer plusieurs de ses Gardians : « Ce sont des sculptures qui ont été créées dans l’intention d’être Les gardiens d’autres œuvres, pour être en compagnie d’autres œuvres, pour garder des œuvres mais aussi des idées » avait-elle dit lors de l’ouverture de la Bourse de commerce. Ici, le plus simple, cassé, attaché à une barrière de rameaux et de chardons de bronze, un fauteuil de tubes avec son coussin, un poste de radio, eux aussi de bronze, deux livres, en onyx : L’Établi de Robert Linhart ; La Grande Cordée de Fernand Deligny. VOIR : Tatiana Trouvé au Mamco et Tatiana Trouvé 2014.

La multiplication standard



Lundi 11 juillet 2022, 18h30, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris. Dans l’exposition / Allemagne / Années 1920 / Nouvelle Objectivité / August Sander / : deux prototypes de la multiplication standardisée. L’architecte viennoise Margarete Schütte-Lihotzky — première femme architecte, militante anti-nazie, dont l’histoire marquera le siècle –, qui travaille à Francfort, dessine une cuisine qui rationalise les déplacements et les gestes de la ménagère, ce sera la Frankfurter Küche, [Cuisine de Francfort], 1926, cuisine équipée, achat 2022, Centre Pompidou, MNAM. Au début des années trente, Otto et Marie Neurath conçoivent, avec la designeuse Marie Reidemeister et le dessinateur Gerd Arntz, la collection Isotype, des pictogrammes composant une typologie de métiers et de catégories sociales destinée à un langage visuel politique, à une diffusion universelle du savoir : Gesellschaftsgliedrerung [Structure de la société], vers 1931-1933, Grands propriétaires terriens, Paysans, Ouvriers agricoles, Entrepreneurs, Employés, Ouvriers.

Neue Sachlichkeit


Lundi 11 juillet 2022, 17h15, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris. S’il ne me « plaît » guère spontanément,  ce tableau — Georg Scholz (1890 – 1945), Kakteen und Semaphore [Cactées et sémaphores], 1923, huile sur panneau dur, LWL, Munster – peut être retenu comme totem de la Neuesachlichkeit, dans l’exposition / Allemagne / Années 1920 / Nouvelle Objectivité / August Sander /. Les cactées s’y prêtent, elles sont peintes comme des objets sans vie. Leur présence de nature morte s’associe à l’autre tableau qu’est l’ouverture en lui donnant paradoxalement un semblant de vie parlante, dans le langage des sémaphores. Mais il me vient que si la Nouvelle Objectivité m’a intéressé pour son passage par l’objectif, l’objectif de l’appareil photographique, facteur de distanciation comme d’ironie critique, elle donne ici des objets — peut-être comme dans notre « Vie des objets » — qui m’importent, pour les collecter comme pour les produire : les cactées, succulentes, crassulas ; les pots en troncs de cône. Enfin, qu’un paysage se construise autour de signaux de circulation est pour moi une clé qui permet de le saisir.

NOTE : Podcast du Centre Pompidou / son / transcription

À distance, 1929



Lundi 11 juillet 2022, 17h, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris. Dans l’exposition / Allemagne / Années 1920 / Nouvelle Objectivité / August Sander / : Sasha Stone, Wenn Berlin Biarritz wäre [Quand Berlin était Biarritz], photomontage, Musée Folkwang, Essen ; Richard Schadewell et Marcel Breuer, designers, Fernsprechstischapparat « Modell Frankfurt », Nebenstellenapparat [Téléphone « Modèle Francfort », combiné secondaire], 1929, bakélite, métal, textile, Bildarchiv, Museum Angewandte Kunst, Francfort-sur-le-Main.

Groupe Potain-Bois, 258 logements, 1927 (détail)


Samedi 9 juillet 2022, 14h, rue des Bois, Paris, 19e. Les immeubles de briques, HBM, habitations à bon marché, qui entourent Paris – cet immense groupe de 258 logements, nommé Potain-Bois, a été mis en service en 1927 –, se voulaient d’un certain style, d’une certaine richesse à destination des modestes. Les briques sont ici souvent signées, différenciées, accompagnées de pièces émaillées de bleu.

NOTE : Plus symptomatique des enseignements des concours de la ville de Paris, le groupe du 27 rue du docteur Potain (75019) édifié de 1922 à 1927 illustre un parti pris plus pittoresque, voire exubérant. Les architectes Daniel, Lionel et Raoul Brandon emploient toute une palette de briques polychromiques et de carreaux de faïences. La polychromie des briques permet la réalisation de véritables frises. Les volumétries sont complexes, articulant de façon atypique loggias et balcons. Même les cheminées deviennent décor d’architecture. L’impression générale est celle d’HBM proliférantes dans lesquelles il existe un soin du détail irréprochable. pdf Les Habitations à Bon Marché de la ceinture de Paris : étude historique, APUR, 2017, Paris, p. 82.