Vendredi 24 juillet 2026, 17h, exposition « Matisse 1941-1954 », Centre Pompidou, Grand Palais, Paris. Arbre, 1951, fusain, encre de Chine et gouache sur papier marouflé sur toile, Centre Pompidou, Musée National d’Art Moderne, Paris, Dation Pierre Matisse, 1991. La légende dit : Sa représentation lui donne l’occasion de théoriser la distinction entre le dessin d’imitation et le dessin fondé sur l’identification avec le modèle qu’il trouve dans la tradition artistique chinoise : « quand vous dessinez un arbre, ayez la sensation de monter avec lui quand vous commencez par le bas ». En 1989, Les Cahiers du CCI, numéro spécial « Les chemins du virtuel », publie mon étude « Pour que poussent les images ». C’est l’occasion pour moi d’associer ce que j’ai pu comprendre des procédures de la peinture de lettré chinoise avec ce que j’explore de façon critique dans l’image calculée. J’aurais dû connaître et citer cette œuvre de Matisse.
Télécharger ce texte, repris dans La relation comme forme, Mamco, Genève, 2008 : http://jlggb.net/jlb/wp-pdf/Jean-Louis Boissier_Pour que poussent les images_1989.pdf
Catégorie : Expérience
Daido Moriyama
Samedi 31 mai 2026, 18h15, Fondation Henri Cartier-Bresson, rue des Archives, Paris, 3e. Exposition « Daido Moriyama Lettres d’amour à la photographie ». L’épreuve Documentary 78, Setagaya, Tokyo, Japon, avril 1986 a été dans le livre de Moriyama Lettre à St. Loup, 1990, dédié à son approche de Nicéphore Niépce, de la première image, à Saint-Loup-de-Varennes en 1826. Dans l’exposition, Niépce fait l’objet d’un chapitre complet et fort intéressant, « Pèlerinages », mais c’est dans le chapitre « Métaphores » qu’elle présente à moi l’expérience de l’effet miroir, faisant partie de ce que Clément Chéroux, directeur et commissaire, désigne par métaphotographie. Ce qui m’a attaché à Daido Moriyama (1938, Osaka) est bien la façon de parler, dans chaque photographie, de la photographie. L’indice remarquable de la présence du photographique est ici la répétition de la figure hexagonale du diaphragme de l’appareil, comme reflet de la violence de l’éclairage ponctuel, avec ce paradoxe d’être, sur les yeux, le seul élément net.
Saisie
Vendredi 1er mai 2026, 11h, Paris. Pour renvoyer à sa situation ordinaire, dans la cuisine, la tomate qui a joué son rôle décoratif dans le carré précédent, je la saisis. Je constate que mes doits occupe les positions des yeux spirales de l’assiette japonaise Mingei. Il me vient à l’esprit qu’il y a 32 ans, je proposais une « esthétique de la saisie ».
Au Remor
Samedi 14 février 2026, 10h30, place du Cirque, Genève. Le Remor, où de jeunes collègues me donnaient rendez-vous, selon leur habitude, m’interroge encore sur le sens de son nom. Ce matin, pour un café — « avec croissant ? » —, je lui porte un regard proche de l’anthropologie. Les gens se connaissent, se font des signes, échangent quelques mots. Ça m’a toujours frappé, on arrive à se sentir chez soi à Genève tout en s’y trouvant étranger.
Vendre (La vie des objets. Ch 212)
Samedi 24 janvier 2026, 17h, boulevard Beaumarchais, paris, 11e. Voilà presque vingt ans que des serre-livres hésitaient entre un placard, un carton, le rebord de la fenêtre. Sans raison – ils venaient de ses parents –, ils ont été offerts à l’occasion d’une soutenance de thèse qui parlait du « virtuel dans la peinture de fleurs et oiseaux sous les dynasties Song. » Internet est désormais capable de les identifier et d’indiquer une valeur : « Estimation 50 € / Émaux de Louvière – Belgique – XXe siècle / Porcelaine émaillée à décor de jeunes femmes agenouillées / Signés / Haut. : 16 cm – Long. : 11 cm – Prof. : 10 cm. » Trois kilomètres dans un sac, puis dans les mains durant un kilomètre aller et retour sur la brocante des boulevards Beaumarchais et Filles du Calvaire. Les jeunes femmes se sont exposées plus d’une heure sur un stand, rien. Plus loin, ça a été : « Combien vous en voulez ? — Vingt — Alors quinze. »
Visage (La vie des objets. Ch. 210)
Jeudi 18 décembre 2025, 11h30, Paris. Une boite est photographiée pour trouver comment modifier l’aspect qu’en présente la perspective.
Cadrage
Mercredi 17 décembre 2025, 17h, Bourse de commerce, Paris. Dans « Minimal », un exercice de reproduction de deux tableaux carrés, de tailles semblables. Pour Günther Uecker, Struktur Reihung (Classement des structures), 1968, il faut placer minutieusement l’appareil dans l’axe du clou central. Pour Robert Ryman, Series # 1 (White), 2004, il faut s’obliger à cadrer le support et non la figure peinte.