Étiquette : céramique

Figurer (Vie des objets. Ch. 84)


Samedi 23 novembre 2019, 10h, 93bis. Cet objet qui nous regarde, cette tête, cette sculpture de terre cuite vernissée, vient de l’atelier Esat Ménilmontant de la rue des Panoyaux, Paris, 20e. Il est signé Clémence. Si son style a été qualifié d’art brut, on peut aussi le voir a compendiario, comme certaines statuettes de faïence, par exemple de Nevers, dont les formes sont soulignées d’un trait bleu. Ici dans la version Instagram.
Voir http://jlggb.net/blog6/2019/05/02/a-compendiario/

La jatte de lait


Jeudi 5 septembre, 18h, exposition Berthe Morisot, Musée d’Orsay. Berthe Morisot, La Jatte de lait, peinture sur toile, 1890, 55,5 cm x 56,5 cm, collection particulière, détail. Le texte, dans la salle Fini/non fini : « Fixer quelque chose de ce qui passe », parle d’œuvre en devenir. Où l’on voit, une fois encore, comment la peinture peut citer un moment de vie parce qu’elle inscrit la vie du moment de sa fabrication. Cet acte sera, dans un registre de répétition modeste, cité à son tour par le performatif de la reproduction photographique et de la publication en réseau, dans une version plein cadre, et donc carrée, du mode Instagram.

Métadonnées matérielles



Samedi 17 août 2019, 11h30, 93bis. La frontière entre métadonnées numériques (le sens dominant actuel) et métadonnées générales, matérielles, est floue. Si je note que ce duo crémier sucrier reçu aujourd’hui se nomme Campana et qu’il a été fabriqué pour Villeroy & Boch au Luxembourg, dans un grès émaillé garanti sans plomb, je cite ce qui est inscrit sur les objets. Que leur diamètre de 90 mm soit commun, ils peuvent s’empiler, apporte un nombre et une qualité mesurable. L’essentiel de l’opération qui les a conduits jusqu’ici est de nature numérique : catalogue en ligne eBay ; inscription dans la liste des favoris puis dans le panier d’achats ; décision en un clic de l’acquérir et de le payer ; attribution du numéro d’objet 352132829597 ; référence de l’e-mail #2c0e69b75619416f81e4857778a2cc1e# ; itinéraire et calendrier de suivi de la part des transporteurs avec code-barres ; Deutsche Post DHL puis Colissimo N°8K02089727830 ; etc. Des informations recherchées peuvent se rattacher à ce modèle : les Milchkännchen & Zuckerdose Campana sont de Ludwig Scherer, designer attaché à la fabrique luxembourgeoise. Le fini est ici d’un brun irisé minimal, mais la forme a été rendue populaire par le motif floral stylisé très coloré, inspiré d’un voyage au Mexique en 1967, nommé Acapulco, par Christine Reuter. L’étiquette du colis porte : from Ursula Hornung, Taunusstraße, 65779 Kelkheim, Germany. Un ensemble de métadonnées est porté par l’emballage : carton marqué Typ OP357D, innenmaße 315 x 220 x 220 mm ; la protection évite tout plastique, papier bulle et flocons de polystyrène, elle est seulement de papier kraft, 20 feuilles de format 74 x 49 cm, chacune pesant 29 g. Ces 580 g de papier sont comme un message écologiste. On se dit alors qu’un grand ensemble de métadonnées matérielles devrait être cherché : la terre de céramique provient d’où ; quelles ont été les conditions et les circonstances de la fabrication ; combien de tels objets ont été produits ; qui les possède aujourd’hui ; pourquoi sont-ils conservés ; peut-être collectionnés et entourés de quels autres objets ? Voir 17 mai 2019 http://jlggb.net/blog6/2019/05/17/metadonnees/

Instagram de Téhéran


Mercredi 17 juillet 2019, photo du 31 mai, 18h50, musée de quai Branly. Diablesses, carreau de revêtement illustrant le Livre des Merveilles de Qazwini [Kitāb ‘Ajā’ib al-makhlūqāt wa-gharā’ib al-mawjūdāt, Les merveilles de la création, ou littéralement, Les merveilles des choses créées et les curiosités des choses existantes], céramique moulée et peinte sous glaçure, d’environ 27 cm de côté, 19e siècle, découverte à Téhéran. [de la série de reproductions d’œuvres carrées pour Instagram]

Terre cuite serpentiforme et anthropomorphe



Vendredi 31 mai 2019, 19h15, Musée du quai Branly. Coupes à piédestal décorées d’un monstre serpentiforme, Panama, 500-900, terre cuite ; Vase anthropomorphe, culture sari, Pérou, 600-1100, terre cuite ; ce gobelet avait été remarqué dans l’exposition Georges Henri Rivière du Mucem le 28 février 2019.

Figures de La Borne



Jeudi 9 mai 2019, 15h30, musée du Berry, Bourges. Vues de près et touchées hier chez Claudine Monchaussé et Claude Gaget à La Borne, et dans le musée de la poterie qu’ils y ont fondé par une recherche de trente ans, les femmes épis de faîtières, fontaines et bouteilles en grès de Marie Talbot. Dans la famille Talbot des potiers de La Borne, Marie (1814-1874) fait quant à elle figure d’artiste inspirée, décidée à signer chacune de ses pièces.

A compendiario


Jeudi 2 mai 2019, 16h, Musée de la céramique, Rouen. Statuette de Saint Jean, Nevers, vers 1650-1700, faïence, décor a compendiario. En italien, compendiare, c’est résumer. En français, on parle de compendium, compilation, abrégé. Le dessin est comme réduit à des traits rapides, essentiels, une manière de ligne claire qui s’ajoute aux formes sans les concurrencer. Voir un autre Saint Jean : http://jlggb.net/blog6/2018/06/15/presence-anonyme/

Une bouillotte


Jeudi 28 février 2019, 15h, Mucem, Marseille. L’exposition Georges Henri Rivière — commissariat : Germain Viatte et Marie-Charlotte Calafat — montre dans ses détails et sa complexité la vie de GHR, inventeur passionné du Musée des arts et traditions populaires. Cette bouillotte de lit, venue du Loir-et-Cher, de la période 1850-1900, en terre cuite émaillée et gravée, est un don de Georges Henri Rivière lui-même en 1938.

The Ceramics Study Galleries


Mercredi 16 janvier 2019, 16h30, V&A, Londres. Les collections du Victoria & Albert Museum, qui se présente comme « The world’s leading museum of art and design », comportent 233 742 objets exposables dont 60 124 sont exposés. En 2015, le musée avait 2 278 183 pièces dans ses collections, 1 197 637 objets et œuvres d’art, 1 079 668 livres et imprimés. Les « Ceramics collections » sont « unrivalled anywhere in the world », situées dans six salles du 6e étage dont quatre intitulées « Ceramics Study Galleries ». Ici, un côté de l’une des quatre salles. Les réserves — 26 500 pièces  — sont visibles dans des vitrines, les chercheurs peuvent demander à les prendre en main pour les observer dans la « Ceramics Study Room ». Sur le site http://collections.vam.ac.uk la fonction « Search the Collections » annonce 1 210 407 références dont 770 457 figurées par une image. La céramique est montrée par 29 475 images.

Success Story


Mercredi 16 janvier 2019, 16h, Victoria & Albert Museum, Londres. L’extrémité des galeries de céramiques, la salle d’exposition, est occupée pour quelques mois par la marque Portmeirion. C’est le centenaire de Susan Williams-Ellis (1918-2007), sa fondatrice, qui permet de célébrer « une success story britannique, une compagnie qui a établi les tendances de l’industrie de la poterie depuis six dernières décennies et qui continue à prospérer, alors que nombre de ses célèbres rivaux établis de longue date n’ont pas réussi à survivre », comme l’indique la notice au mur. On a vu plus bas le duo crémier-sucrier de la série Totem : http://jlggb.net/blog6/2018/12/19/une-collection/. Qui l’a dans l’œil ne peut l’oublier. Son moule ici nous frappe. Ce pourrait être aussi le Botanic Garden, d’apparence plus sage mais dont la reprise décalée des traditions décoratives florales touche au plus près la substance d’une popularité. L’œuvre de Susan Williams-Ellis n’est pas du domaine du style, mais de celui, que l’on perçoit aujourd’hui comme postmoderne, du design d’un objet qui n’est autre que la compagnie elle-même.