![\"\"](\"http:\/\/jlggb.net\/collection\/wp-content\/uploads\/2022\/09\/01-IMG_7827-scaled.jpg\")
<\/a><\/p>\nAvant la porcelaine : Jarre (Hu) P\u00e9riode n\u00e9olithique, culture Majiayao, ca.2650-2350, fa\u00efence avec pigments. Le motif de la spirale est tr\u00e8s r\u00e9pandu, \u00e0 l\u2019\u00e9poque n\u00e9olithique, et pas seulement en Chine.<\/p>\n
Bol, dynastie Tang (618-907), 7e si\u00e8cle, porcelaine avec gla\u00e7ure semi-transparente. Cet \u00e9l\u00e9gant bol \u00e9tait utilis\u00e9 pour contenir des cosm\u00e9tiques, et autres articles de luxe.<\/p>\n Bol imitant le gr\u00e8s chinois, Irak , Bassorah, p\u00e9riode abasside (750-1258). Fa\u00efence, d\u00e9cor peint \u00e0 l\u2019oxyde de cobalt. \u00ab L’apparition d’\u00e9paisses gla\u00e7ures blanches opaques dans les premi\u00e8res c\u00e9ramiques produites dans la r\u00e9gion de Bassorah peut refl\u00e9ter l’importation de vaisselle blanche de la dynastie Tang \u00e0 cette \u00e9poque. L’utilisation du bleu de cobalt sur ce bol pour d\u00e9finir le pourtour et le mot (ghibta) (bonheur) inscrit au centre d\u00e9note-t-il un partage esth\u00e9tique entre les empires Tang et Abbassides? La question de savoir quelle culture a \u00e9t\u00e9 la premi\u00e8re \u00e0 utiliser ce minerai reste controvers\u00e9e. Le cobalt se trouve \u00e0 la fois dans le nord de l’Iran et dans la p\u00e9ninsule arabique. \u00bb<\/p>\n Assiette \u00e0 bord festonn\u00e9, dynastie Song (960-1127), porcelaine avec gla\u00e7ure ivoire (Dingware). Destin\u00e9e \u00e0 la Cour, pour les c\u00e9r\u00e9monies bouddhistes, elle a \u00e9t\u00e9 faite d\u2019apr\u00e8s un mod\u00e8le en argent.<\/p>\n Oreiller d\u00e9cor chasse au faucon de printemps avec une oie,\u00a0Dynastie Jing (1150-1234). Gr\u00e8s peint avec des pigments noir et brun sur engobe blanc sous gla\u00e7ure transparente.<\/p>\n Bouteille, Dynastie Yuan (1271-1378) (fin 13e si\u00e8cle-d\u00e9but 14e) Qingbai ware. Porcelaine avec des d\u00e9corations grav\u00e9es sous gla\u00e7ure c\u00e9ladon. Le lotus, motif r\u00e9current en Chine, introduit avec le bouddhisme est symbole de puret\u00e9. L’imagerie peut \u00eatre emprunt\u00e9e \u00e0 l\u2019Inde de l\u2019est et au Tibet au 13e et 14e si\u00e8cle.<\/p>\n Bouteille avec \u00e9tang de lotus, Dynastie Yuan ( 1271-1378), milieu du 14e si\u00e8cle). Porcelaine peinte avec bleu de cobalt sous une gla\u00e7ure transparente (Jingdezhen), de m\u00eame tradition que la pr\u00e9c\u00e9dente. \u00ab \u00a0Le changement vers la c\u00e9ramique bleue et blanc arrive pendant le 14e si\u00e8cle, sous la dynastie mongole. La demande de porcelaines avec d\u00e9cor cobalt, est stimul\u00e9e \u00e0 la fois par le go\u00fbt des Mongols, et la demande, dans les pays islamiques. Le bleu et blanc \u00e0 la fin du 14e si\u00e8cle est le type de c\u00e9ramique le plus demand\u00e9 dans le pays et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger. Jingdezhen devient le centre de production principal jusqu\u2019\u00e0 ce que les Japonais commencent \u00e0 en faire au d\u00e9but du 17e si\u00e8cle.\u00bb<\/p>\n Bol avec de jeunes gar\u00e7ons dans un jardin, Dynastie Ming (1378-1644), p\u00e9riode Jiajing (1522-1566). Porcelaine peinte au cobalt sous gla\u00e7ure transparente, Jingdezhen. Le th\u00e8me est celui des d\u00e9fil\u00e9s de jeunes \u00e9tudiants.<\/p>\n Bo\u00eete avec les Immortels tao\u00efstes, Dynastie Ming (1378-1644), p\u00e9riode Jiajing (1522-1566). Porcelaine peinte au cobalt sous gla\u00e7ure transparente, Jingdezhen. Sorte de procession sur le couvercle de la bo\u00eete. Shoulao, le dieu de la long\u00e9vit\u00e9, et les huit immortels est un th\u00e8me populaire dans l\u2019art chinois. Chaque groupe est s\u00e9par\u00e9 par un rocher, un bosquet de bambou, une grotte qui conduit au royaume de l’immortalit\u00e9.\u00a0Une femme appara\u00eet, He Xiangu, qui danse, associ\u00e9e aux femmes aux foyers. C’est une bo\u00eete rituelle.<\/p>\n Plat en forme du Mont Fuji, avec des daims et des cerfs, Dynastie Ming (1368-1644) p\u00e9riode Tianqi (1621-1627). Porcelaine peinte au cobalt sous gla\u00e7ure transparente, Jingdezhen. \u00ab Les trois pointes arrondies du plat reprennent la forme du Mont Fuji, associ\u00e9es \u00e0 un paysage de collines, des arbres en fleur printaniers. L\u2019inscription mu soi yu ju, lu ma you you<\/em>, (divaguant, vivant parmi les arbres et les rochers et errant avec des cerfs et des chevaux), fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 Mencius. Un motif de tissage de panier est peint sur les c\u00f4t\u00e9s du plat. \u00bb<\/p>\n Plat avec des oies et un \u00e9tang de lotus, Dynastie Ming (1368-1644), p\u00e9riode Wanli (1573-1620). Porcelaine peinte au cobalt sous gla\u00e7ure transparente. \u00ab Deux oies sous des buissons de fleurs sont sur un promontoire au centre du plat. Huit grands et huit petits panneaux occupent l\u2019aile du plat, qui est s\u00e9par\u00e9 de la sc\u00e8ne int\u00e9rieure par une bordure festonn\u00e9e. Des p\u00eaches alternent avec des symboles qui font allusion au succ\u00e8s futur, tels que des feuilles et des fleurs attach\u00e9es avec des rubans et des glands sur les plus grands panneaux, et des n\u0153uds de bon augure sur les plus petits. Le rel\u00e2chement dans le rendu de la peinture et l’organisation de la sc\u00e8ne en un m\u00e9daillon central entour\u00e9 de panneaux rayonnants identifient ce plat comme de style\u00a0kraak<\/em>.\u00a0\u00bb Cette porcelaine d\u2019exportation, a pris le nom en n\u00e9erlandais \u00ab\u00a0caraak\u00a0\u00bb (caraques) des vaisseaux portugais et espagnols qui furent les premiers \u00e0 transporter ce type de porcelaines bleu et blanc vers l\u2019Europe d\u00e8s la seconde moiti\u00e9 du 16e si\u00e8cle.<\/p>\n Assiette avec une dame \u00e0 l\u2019ombrelle, Dynastie Qing (1644-1911), Jingdezhen.\u2028 \u00ab Bien que cette grande assiette ait \u00e9t\u00e9 fabriqu\u00e9e et peinte en Chine, la charmante sc\u00e8ne d’une femme regardant des oiseaux aquatiques a \u00e9t\u00e9 con\u00e7ue aux Pays Bas par Cornelis Pronk (1661-1759), peintre et dessinateur charg\u00e9 en 1734 par la Dutch East India Company de cr\u00e9er quatre sc\u00e8nes pour des assiettes qui seraient produites en Chine pour \u00eatre vendues en Europe. Le plat chinois suit de pr\u00e8s la conception hollandaise.\u00bb On peut y voir l\u2019annonce du style Transition<\/em>.<\/p>\n Bouteille \u00e0 anses, Florence, seconde moiti\u00e9 du XVIe si\u00e8cle, porcelaine tendre, \u00e0 l\u2019imitation de la Chine.\u00ab C\u2019est par le Moyen-Orient et la route des \u00e9pices et de la soirie que les premi\u00e8res porcelaines chinoises bleu et blanc arrivent en Europe, via l\u2019Italie. Le grand-duc de Toscane encourage les recherches d\u2019un petit atelier qui produit quelques pi\u00e8ces destin\u00e9es \u00e0 des cadeaux diplomatiques. Dans cette production se faisait sentir l\u2019influence des c\u00e9ramiques turques d\u2019Iznik.\u00bb<\/p>\n Pot \u00e0 pharmacie, \u00c9gypte ou Syrie, 14e si\u00e8cle. P\u00e2te siliceuse engob\u00e9e, d\u00e9cor sous gla\u00e7ure transparente. \u00ab\u00a0Ce pot est un exemple de l\u2019art sous la dynastie mamelouke, contemporain des premi\u00e8res importations de porcelaine chinoise bleu et blanc, que les potiers tentent d\u2019imiter. L\u2019inscription dit : \u00a0\u00bb\u00a0Je suis libre dans mon \u00e9loignement et mes tourments; je ne m\u00e9rite point de bl\u00e2me; aupr\u00e8s de mes proches r\u00e9side mon \u00e2me.\u00a0\u00bb Une autre interpr\u00e9tation y voit une r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 l\u2019impuissance, laissant penser que le pot \u00e9tait destin\u00e9 \u00e0 recevoir un rem\u00e8de contre ce mal.\u00a0\u00bb<\/p>\n Pichet, Iznik ou K\u00fctahya (Turquie), vers 1520, p\u00e2te siliceuse, engobe, d\u00e9cor peint sous gla\u00e7ure transparente. \u00ab\u00a0La Turquie ottomane d\u00e8s le d\u00e9but du 16e si\u00e8cle, produit une c\u00e9ramique raffin\u00e9e, qui tente d\u2019\u00e9galer les porcelaines chinoises. Son d\u00e9cor est proche d\u2019une lampe de mosqu\u00e9e. Le d\u00e9cor est dessin\u00e9 en r\u00e9serve. \u00a0\u00bb<\/p>\n Bouteille \u00e0 l\u2019\u00e9chanson, Iran, seconde moiti\u00e9 du 17e si\u00e8cle, p\u00e2te siliceuse, d\u00e9cor peint sous gla\u00e7ure transparente. \u00ab Sous les Safavides (1501-1736), certaines pi\u00e8ces de c\u00e9ramique tentent de rivaliser avec la porcelaine bleu et blanc chinoise. La p\u00e2te siliceuse est riche en fritte. Le trait du dessin est fait \u00e0 l\u2019oxyde de mangan\u00e8se. Le style du personnage de saqui<\/em>\u00a0(\u00e9chanson) s\u2019inspire de l\u2019art du miniaturiste Reza Abbasi (1565-1635). \u00bb<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n<\/a><\/p>\n